Scapegoat Fusions xtr
アメリカのように日本社会にも不均衡があるのではないかと思います。または、アニメやマンガの女性と男性の主人公の割合を調べた調査に出くわした人はいますか？
アニメとマンガの主な違いは、日本人がアニメとマンガを消費する人々の興味に合うようにジャンルを作成したことだと思います（私が誤解しない限り、漫画や漫画を消費するアメリカ人よりもはるかに多いです）。男の子には少年、女の子には少女がいます。より成熟した味のために、青年と女性があります（おそらくまだ男性と女性に分けることができます）。少年では主人公が男性で、少女では主人公が女性です。代わりに、どのジャンルが私の答えのためにもっと生み出されているかを見るべきですか？
3- 6あなたの質問は有効で話題になっていると思いますが、答えの中で何を探しているのかがはっきりしないので、2番目の段落は水をさらに濁らせます。 「これまでに作成されたすべてのアニメで、X％には男性の主人公がいて、100-X％には女性がいた」という円グラフを探していますか？あなたが示唆しているアメリカのメディアとの比較のような、ある種の分析を私たちに求めていますか？探している答えを編集して明確にしてください。
- 5原則としてあなたの質問に問題はありませんが、この種のデータを収集することは非常に困難です（アナログを考えてみてください：「ハリウッド映画の主人公のどの部分が女性ですか？」）。アニメ全体を見ているのか、特定の人口統計を見ているのかに関わらず、50/50の分割ではないことは明らかだと思いますが、正確な数値を得るのは難しいでしょう。
- 一般的に、アニメ/マンガのほとんどは男の子/男性向けであり、少年アニメ/マンガのほとんどには男性の主人公がいますが、それはそれほど単純ではありません。多くの少女漫画には男性の主人公がいます。また、多くのマンガはターゲットオーディエンスによって分類することができません。
アメリカのように日本社会にも不均衡があるのではないかと思います。または、アニメやマンガの女性と男性の主人公の割合を調べた調査に出くわした人はいますか？
「アメリカ社会の不均衡...」とは、社会全体の性差別ではなく、アメコミの男性主人公の数を意味していると思います（ただし、日本社会ではアメリカ社会よりも性差別が蔓延しています。 ）。
メディアの黎明期から制作された膨大な数のアニメタイトルや、さらに膨大な数のマンガタイトルを調査して抽出することはできないため、このような調査は存在しないと強く信じています。有給の研究者のチームでもグラフ。
日本人はアニメやマンガを消費する人々の興味に合うようにジャンルを作成しましたか（私が誤解しない限り、漫画や漫画を消費するアメリカ人よりもはるかに多いです）？
- アメリカの漫画にはさまざまな種類があり、ディズニー、ピクサー、ドリームワークスの劇場映画など、人口統計が異なります。子供のための土曜日の朝と平日の午後の漫画。 シンプソンズ, ファミリーガイ、および サウスパーク 大人向けの風刺漫画など。
- アメコミの読者の人口統計は、過去10年間で劇的に変化しました。前の世代では、大人と子供は新聞の漫画を読み、子供は次のような漫画を読みます アーチー または バービー、若い男性はマーベルやマーベルのようなファンボーイのスーパーヒーローのタイトルを読んでいます スターウォーズ。今日では、アメコミの大部分はまだファンボーイにアピールするスーパーヒーローの連載ですが、1）次のような他のジャンルに拡大したアメコミの出現 マウス, 骨、および アメリカ生まれの中国人、および他の言語からの深刻な漫画のインポート/翻訳（ ペルセポリス, 共産主義プラハのユダヤ人、および 子連れ狼）アメリカの図書館や教師による質の高い文学への貢献が最近認められたコミックを獲得しました（たとえば、アイズナー賞とハーベイ賞の受賞者、学校図書館ジャーナルの子供向けグッドコミック、ノーフライングノータイツを参照）、2）ファンガールとニッチな読者の人口統計が増加し、3）オタク/オタク/オタクであることは、社会全体でより尊敬されるようになりました。 ビッグバン理論 シットコム。
- 日本のほぼすべての人が見ているスタジオジブリ映画を除いて、日本でアニメやマンガを消費する人口統計は、1）おもちゃを買う子供、2）放映時にアニメに耳を傾ける家族などのカジュアルな視聴者です。テレビだが特定のファンではない、3）購入するだけの家族/ティーン/大人 たんくばん （グラフィックノベル）彼らが気にかけている特定のシリーズの、そして4）人口の少数派であるオタク。のようなマンガをさりげなく読む日本人もいます ジャンプ 雑誌の発行が出たとき、しかしほとんどはそれを読んだ たちみ コンビニエンスストアや書店では何も買わずに（立って読んで）消費者として数えられません。
- マンガやアニメが尊敬される芸術形態と見なされている世界の多くの地域とは異なり、日本ではほとんどの親がマンガをジャンクと見なし、1）代わりに文学小説を読むべきであるため、子供がマンガを読むことを思いとどまらせます。 A マンガ家 彼らが成長したとき。ですから、ほとんどの日本人は大人としてマンガを読んでおらず、 マンガ家 それをあきらめた。サブカルチャーに携わっている10代や大人は、一般大衆から否定的に見られており、多くの人は社会的にぎこちない、または ひきこもり （米国では珍しい消費者人口統計）。多くの日本人は人生のある時点でマンガを読んだりアニメを見たりしたことがありますが、あなたの興味や趣味として持つことは主流のものとは見なされていません。
- 2014年現在、米国の人口は3億1650万人、日本の人口は1億2730万人と推定されています（米国は日本では一般的ではない移民の流入が絶えず、日本は少子化が進んでいるため、数の違いはおそらく2015年までにもっと顕著になります）。アニメやマンガの消費者よりも多くのアメリカ人が漫画や漫画の消費者である可能性が非常に高いです（多くのアメリカ人は映画館でアニメ映画を見るためのチケットを購入し、VHS / DVD / Blu-Rayを購入しましたリリース、購入 ドラエクスプローラー-テーマの学用品やクリスマスプレゼントなど）。
- マンガやアニメは、他の国のコミックよりも幅広いジャンルや主題を誇っています。あなたが考えることができるほとんどすべての文学ジャンルがマンガで探求されてきたからです。
京都精華大学のマンガ学者、マット・ソーンは説明します、
sh joマンガの出版方法のもう1つの傾向も ジャンルの性質と密接に関連している。読者は自分でクリックした作品を探していたので、他の人が読んでいるものを単に読むだけでは満足しませんでした。その結果、sh joマンガはますますニッチ志向になりました。雑誌の数は増えましたが、読者のプールが分散するにつれて、それぞれの発行部数は減少しました。たとえば、最も売れている10代の雑誌、 ベッサツマーガレット （「特別版マーガレット」）は、学校ベースの異性愛に固執しました。 6月 一方、他の雑誌は、男の子の愛をテーマにしたものにのみ焦点を当てていました。 翼 サイエンスフィクションとファンタジーのファンのために作成されました。対照的に、若い男性の読者の大部分は、たった3つの週刊誌に引き寄せられました。 ジャンプ, マガジン、および 日曜日. 男の子は縦の列に集中し、すべてがほぼ同じ漫画を読んでいましたが、女の子は横に広がっていました、それぞれが自分のアイデンティティに合ったマンガの世界を求めています。
男の子には少年、女の子には少女がいます。より成熟した味のために、青年と女性は間違いなくまだ男性と女性に分けることができますか？
ソーンは、の分離の起源は 少年 そして 少女 1902年に起こった：
ザ・ sh joと男の子の漫画の両方のルーツは、子供向けの初期の雑誌にさかのぼることができます明治時代の識字率向上の取り組みを反映して、19世紀後半に登場し始めた「男の子も女の子も同様」。 1902年に, シュジョ会 （「ガールズワールド」）が最初に出版され、 子供向けの雑誌は、教育システム自体と同様に、性別によって分離され始めました。
でもそれは
正直なところ、対象年齢層の違いで複雑になっています。男性の漫画は簡単にsh nen（「男の子」）または 青年 （「メンズ」）、女性向けマンガ それほどきちんと分割されていません。これは、成人女性をターゲットにした最初の成功した漫画が「女性漫画」とラベル付けされ、これらの漫画がすぐにsh jo漫画のファンが関連付けられたくない汚名を獲得したためです。 。 。 。 女生ムケ （「女性志向」）または 女性 （「女性」）マンガですが、そのような用語は主流の読者には決して受け入れられませんでした。それらの読者にとって、そのような作品はまだsh joマンガ、あるいは単なるマンガです。しかし、ほとんどの場合、読者はターゲットオーディエンスが誰であるかについて疑いの余地はありません。さらに複雑なことに、今日では女性アーティストが作成し、女性が興味を持っているテーマを扱っているが、「ジェンダーニュートラル」な雑誌に掲載されているマンガがたくさんあります。 女性の読者だけでなく男性の読者もたくさんいます。多くは巨大な出版社によって出版されていますが、これらを「インディ」または「アンダーグラウンド」マンガと考えてください。
青年 「青年」の日本語で 女性 一般的に「若い女性」または「女性」を意味する日本語です（ 女生館、これは「女性の見方」を意味します）、そうです、それらは男性または女性に向けて明示的に販売されています。 少年 男の子向けに販売されており、 少女 女の子向けに販売されています。同様に、言葉 青年 そして 女性 含まれているコンテンツの種類は示されていません（コンテンツに基づいてグループ化されたSFや歴史などのジャンルではありません）。日本の書店のセクションは、ターゲット市場が何であるかについて明確に描かれています。
少年では主人公が主に男性で、少女では主人公は通常女性ですか？
正しい。もちろん、BL（男の子の愛）タイトルの膨大なコーパスなどの例外もあります 少女、70年代から生産されています。
ソーンは指摘します、
今では想像するのが難しいかもしれませんが、異性愛のロマンスは1960年代までまれでした-実際、ほとんどタブーです-。 戦前、マンガの読者は小さな子供でした テキストのみのフィクションとノンフィクションを読むことの喜びをまだ学んでいない人。戦後も手塚がテーマに沿った洗練された「ストーリーマンガ」でブームを巻き起こしたとき、1950年代を通して 子供たちは13歳か14歳になるまでにマンガを「卒業」していました。そして、sh joマンガのヒロインは ほとんどの場合、10歳から12歳までの女の子、ロマンスは、年上の兄弟などの古い脇役の間でのみ発生しました。男の子向けの漫画は常に行動とユーモアに関するものでした。 。 。 。戦前のsh joマンガは短いユーモアのストリップで、通常は家、近所、または学校に設置されていました。
女性の主人公は、 青年 男性の主人公がいるように 女性、なぜなら 青年 多くが含まれています 美少女 タイトルは、すべての女性が中心となる普通の男性がいるハーレムではありません。
代わりに、どのジャンルが私の答えのためにもっと生み出されているかを見るべきですか？
はい。
しかし、それも特定するのは難しいです。以来 少年 よりもはるかに経済的に実行可能です 少女、公開されているほとんどのマンガは 少年。その結論の下で、ほとんどの場合 少年 シリーズには男性の主人公がいますが、ほとんどのマンガやアニメの主人公は統計的に男性でした。
しかし、ソーンの主張は、「若い男性の読者の大部分は、たった3つの週刊誌に引き寄せられました。 ジャンプ, マガジン、および 日曜日。男の子は縦の列に集中し、すべてがほぼ同じ漫画を読んでいたのに対し、女の子は横に広がっていた」という仮説にレンチを投げかけます。この事実から、おそらくもっと多くのことが結論付けられます。 少女 シリーズはここ数十年で発行されています 少年 シリーズ、以来 ジャンプ + マガジン + 日曜日 一度に雑誌ごとに約20シリーズ（特定の週に発行される約60シリーズ）しか実行されませんが、 少女 それぞれが20シリーズを発行する雑誌は60の同時発行を上回ります 少年 シリーズ。
しかし、それはまたそれを考慮に入れていません 少年 雑誌は通常毎週発行されますが、 少女 雑誌は毎月発行され、両方のタイプのマンガ雑誌が毎月の読者調査で落ちたシリーズをキャンセルすることに冷酷であるという事実。したがって、章の数が少ないと、どちらがカットされる傾向があるかを検討する必要があります。 少年 または 少女 タイトル？たとえば、 少年 シリーズはより頻繁に死ぬ 少女 すべて以来のもの 少年 シリーズはたった3つの主要な雑誌の中で激しい競争でそれをだましている、それは短命の数である可能性があります 少年 シリーズはの数を上回っています 少女 シリーズ。
財政状況の詳細については、ソーンも参照してください。
1995年以降、マンガ雑誌の売上高は、すべての雑誌の売上高とともに着実に減少しています。マンガの文庫本の売り上げは変動しましたが、これまでのところ雑誌の運命から逃れることができました。なぜ雑誌の売り上げが落ちたのですか？次のようないくつかの要因を特定できます。日本のインターネットの成長。ビデオゲームの高度化。消費者をより質素にすることを余儀なくされた長期不況。出版社に使用料を支払わない24時間の漫画喫茶は言うまでもなく、大規模な中古書店チェーンの台頭。しかし、日本の雑誌の衰退の最大の要因はこれです：携帯電話。 15年前、あなたは日本で電車に乗り、マンガ雑誌を含む雑誌を読んでいる何十人もの人々を見ました。今日、あなたは電車に乗り、誰もが携帯電話で身をかがめたり、電子メールを読んだり書いたり、インターネットをサーフィンしたり、コンサートのチケットを購入したりするのを目にします。 30年以上の間、。 。 。マンガはその後、基本的に有償で販売される広告がほとんどない安価な雑誌に連載されます。人気がないことが判明した連載は短くカットされます。わずかに人気があることが証明されたものは、ペーパーバックで再発行されます。販売された各コピーのカバー価格の10％がロイヤルティとしてアーティストに支払われ、残りの利益は出版社に支払われます。言い換えれば、雑誌は、主要な利益源である文庫本の贅沢な広告です。出版社にとっての悩みの種は、このデジタル時代において、日本の消費者はもはや、とにかく最終的に廃棄するであろう大きな紙のオブジェクトを購入する傾向がないということです。 。 。 。印刷された雑誌の消滅は避けられません：「もし」の問題ではなく、「いつ」の問題です。 。 。集英社、小学館集英社、講談社などの巨大な漫画出版社で働く人々でさえ、それらの企業は恐竜であり、巨大で遅く、素早く向きを変えることも、突然の環境の変化に適応することもできないことを認めています。そのため、女性従業員が頭をぶつけるガラスの天井はしっかりと固定されており、これらの出版社は印刷された雑誌を追って絶滅するのです。
