ウクライナの「鐘のキャロル」の100年
YouTube、CrunchyRoll、NicoNico Dougaなどのプロバイダーからのウェブ上でのストリーミングアニメの利用可能性の増加は、国内外の大手アニメスタジオやパブリッシャーがコンテンツをマーケティングおよび配信する方法に影響を与えました（たとえば、パブリッシャーがどのシリーズをピックアップするかを判断する方法）または更新、新しいオリジナルコンテンツの検索、水域のテスト）？
公式および非公式の両方のストリーミングソースからの影響について知りたいと思います。
1- ストリーミングが合法か違法か（あるいはその両方）を意味するかどうかを説明で明確にする必要があると思います。どちらにしてもいい質問ですが、何か他のことを期待してこのページに来たと思います。
2012年3月に書かれたアニメ経済に関する3部構成の一部であるAnimeNews Networkには、非常に興味深い記事があります。ストリーミングに関する興味深いメモがいくつかあります。
日本以外のほとんどの場所では、物理的なメディアを購入することが何かを見る唯一の方法であるため、DVD / BDの売上は落ち込みました。 初めて、これらの番組の大部分は日本とは異なりテレビで放映されないためです。物理メディアを購入するほとんどの人は通常、番組を再視聴しないため、オンデマンドオプションがポップアップし始めます（米国のADVのアニメネットワークでは、現在も「アニメネットワーク」として運営されています）。日本でさえ、物理メディアを購入する人は少なかった。
アニメDVDを購入する人々は現在、ほとんどが特定の番組を購入しようとしている人々です。2007年の清算されたもののログジャムが解消され、過去のいくつかの番組が廃盤になった今、ファンはあなた自身の永久的なコピーを持つことに価値があることを思い出させます。出版社は、本と素敵なパッケージでこのコレクターの価値を高める方法を見つけており、価格をわずかに引き上げています。ほとんどの人は無料で番組を視聴しますが、収集するのに十分なほどそれを愛する数千人の人々は、ベンチャー全体を収益性の高いものにします。
そのため、この傾向はDVDやBDから遠ざかっています。これは、アニメへのストリーミングとオンデマンドアクセスを提供するサービスによって支援されているものです。これを実現するために業界が変化する限り、次のようになります。
最終製品を配信する実際のロジスティクスに関しては、2006年も1986年とほぼ同じように機能しました。ラボは、最終番組を放送品質のビデオテープに組み立てました。それはテレビネットワークに行き、それからラボはすべてのコマーシャルの休憩を切り取り、ホームビデオの複製プラントに送りました。そして、すべてが完了すると、ライセンサーはいくつかのプレゼンテーション資料と、海外の出版社が閲覧できるように見栄えの悪いVHSスクリーナーのコピーを作成しました。彼らがそれを望むなら、ライセンサーは彼らと契約を交渉し、契約に署名し、そして再び研究室を呼びました。ラボはマスターのコピーを作成し、FedExで発行者に渡しました。終わり。
このシステムは信頼性がありましたが、非常に高価で低速でした。オンラインストリーミングでは、マージンが非常に薄く、配信スケジュールが非常に短いため、まったく受け入れられません。エピソードが放送される数時間前に終了することがあるため、同時放送を行う唯一の方法は、完成したビデオをファイルとしてストリーミングサービスにデジタルで送信することです。しかし、物事を行うための新しい、すべてデジタルの方法に適応することは、ライセンサーにとって急な学習曲線でした...そして高価なものでした。
そのため、これらの番組はライセンスが付与され、広告とともにストリーミングされています。広告費はライセンサーにとって十分ではなかったので、彼らは「最低保証」を要求しました
それで、ライセンサーはそれらの会社に彼らの口があるところに彼らのお金を入れるように頼みました。現在、各アニメの同時放送インターネットストリーミング権には、エピソードごとに1〜2,000ドルのライセンス料（または「最小保証」）がかかります。これはまだそれほど多くはありませんが、少なくとも、努力全体がショーの収益性に何か貢献することを保証するのに十分です。
一部のライセンサーは、サイマル放送がそれだけの価値があるとまだ確信していません。権利の所有権を分割したくない人もいます-CrunchyrollとSection23とHuluに対処する必要はありません、彼らは単一の会社がショーのすべての事業部門のカストディアンとして機能することを望んでいます、そしてそれがつまり、彼らが同時放送するチャンスを逃しているということです。まあ、それは明らかにそれほど大きな損失ではありません。他のライセンサーは、ショーの放送中に突然行われなければならない承認や他の作業の山に備えていないだけです。
サブスクリプションが付属しています：
Crunchyrollのようなサイトが毎月各ユーザーに請求する月額$ 6または$ 7は、どの視聴者も広告を見てサイトで稼ぐことができるよりもはるかに多い方法です。テレビ東京は最近、Crunchyrollの有料加入者が7万人近くいると発表しました。その数が正確である場合、つまり、ユーザーあたり6.95ドルで、月間収益は486,500ドルになります。これは、照明をつけたまま、人気のない番組の料金を支払うのに十分な金額です。明らかに、彼らはその種の収入で金持ちになっていませんが、それが本当に彼らがしている種類の数字である場合（彼らは私たちに確認しません）、彼らは大丈夫です。
このルートを進むのはCrunchyrollだけではありません。 Huluは、ゲーム機、ネットワーク化されたBlu-rayプレーヤー、スマートフォンの番組へのアクセスを追加する月額7ドルのHuluPlusサービスに向けてユーザーベースを拡大しようとしています。ヨーロッパでは、フランスの風アニメがゆっくりとサブスクリプションサービスを開発しています。
出版社がどのショーをピックアップするかを測定する方法に関しては、以前とは少し異なります。
まだ解決されていないいくつかの大きな問題があります。 1つ目は発見です。新しいアニメのシーズンごとに熱狂していないファンに、これらの番組を視聴してもらうにはどうすればよいでしょうか。 CrunchyrollやFunimation.comのようなアニメ専用のサイトでは、かなり難しいです。それらのサイトに行くのは、アニメとは何かをすでに知っていて、積極的に探している人だけです。 HuluとNetflixは新しいファンを魅了する素晴らしい店先ですが、それでも理想的なマーケティングツールではありません。
実際、サイマル放送のマーケティングを行うことはほとんど不可能です。番組を同時放送するという合意は、番組が始まる週（またはそれ以降）まで打ち出されないので、企業はどのようにして新製品の誇大宣伝を生み出し始めますか？アニメファンが本当に熱心に取り組んでいない限り（毎日ANNを読み、すべての新しいリリースのトップに留まるようなファン）、ショーは完全に検出されずにすり抜けてしまう可能性があります。
古いライセンス方法では、日本での番組のパフォーマンス、評価、人口統計情報を確認する時期があります。さらに最近では、出版社は、現在日本で放送されている番組についての市場内の誇大宣伝を見ることができます。しかし、サイマルキャスティングとストリーミングに関しては、それほど贅沢はありません。そのため、ライセンスを取得するためにプロパティを選択するのは非常に困難です。 Crunchyroll、Sentai、Funimationなど、米国の出版社によってこれの扱いが異なります。
Crunchyrollには、Funimationのように物理メディアを配布および作成する手段がありませんが、Funimationは、ストリーミングのライセンスを処理するために他のストリーミングサービスに依存することがよくあります。ここでの主な変更点は、日本で放送される前に行われるため、どのショーがライセンス供与されるかを判断するのが難しいことです。利点は、日本の不動産所有者が潜在的なライセンスの頭を保持するための評価を持っていないということです。
記事が指摘しているもう1つの点は、これはすべて進行中の作業であり、日本のスタジオや権利所有者にとってはまだ非常に新しいパラダイムであるということです。
私は統計を引用したり、私がアニメの視聴者以外のものであると主張したりするつもりはありません...しかし、私はこれを言います：
あらゆる形式のメディア（本、ソフトウェア、音楽、映画など）について、物事がフリンジトレンドからメイントレンドに移行するにつれて、歴史的に人気の上昇傾向を見ることができます（これも逸話です）。
証拠が必要な場合は、音楽を見てください。すべての流行に敏感な人は、主流がその隠された宝石バンドを手に入れるとすぐに、それが腫瘍を成長させたかのようであり、彼らはもはやそれとは何の関係も望んでいないとあなたに言うでしょう。しかし、大衆はそれを手に入れることができる限り早くそれを消費するでしょう-なぜですか？それは「今のもの」だからです。
成長して（今30代/ため息/に入るところです）アニメを手に入れるのは大変でした！サイクリングした素晴らしい「モダンアニメ」がいくつかありました（アキラ、ローニンウォリアーズ、スタジオジブリ、攻殻機動隊、忍者スクロール-手遅れになるまで、母は私に何を手に入れたかわかりませんでしたハ！）。 80年代に育った子供としてアニメを見つけるのは困難でした！ Ronin Warriorsは、早朝（5-6AMなど）と、ゴールドオールVHSに乗らなければならなかった他のものにのみオンでした。東部の友人の描画スタイルが若者の間で人気があることにステーションが気づき始めるとすぐに（1990年代）、米国でアニメの爆発が見られました（そして、西洋のメディアは世界でかなりまともな影響力を持っているので、私たちも言うことができます世界的な変化を目撃した）。ポケモン（そうです、それはすべてではありませんが、ほとんどの基準によるアニメです！）、デジモン、ドラゴンボールZなどの番組で、カートゥーンネットワークのようなステーションはこのかつて隠されていた漫画のスタイルを世界中の子供たちの頭に向け始めました。
これをさらに進めるために...ウェブサイトの所有者および運営者として、あなたは一般的に人々が訪問/見たくない何かを構築して維持したくありません。そのため、誰かが「合法か違法か」と述べました。地獄！彼らは密接に関係しています...確かに、アニメの世界には常に違法な「地下」がありました-海賊版の購入は常にそこにあります。しかし、コンテンツをストリーミングするWebサイト（違法および合法の両方）の大幅な成長は、過去20年ほどにわたって見られたファンベースの成長と直接正の相関関係があります。
市場が成長するにつれて、プレーヤーとそれらのプレーヤーが利用できるリソースも成長します。誰もバナナを欲しがらないなら、バナナ農家は去ります。誰もアニメを見たくない場合は、違法および合法的なWebサイトの減少が見られます。アニメが増えているので、誰もが「ゴールドラッシュ」の一員になりたいと思っています。私を信じないの？ここで、10年ごとに制作されたアニメの数を簡単に確認してください。 1960年代、70年代、80年代、90年代、2000年代、2010年代を見てください...それはクレイジーです！回転率は非常識です。レーベルは漫画を棚からランダムに拾い上げてシーズンを作り、億万長者にならなければそれを落とし、次の漫画に移るようです。
あ、はい。あなたは大衆が彼らのアニメを手に入れる方法を変えます、そしてスタジオは彼らの市場の要求を満たすために彼らのアプローチを変えないことに夢中になるでしょう。
国内外の大手アニメスタジオや出版社がコンテンツをマーケティングおよび配信する方法に影響を与えました
彼らは彼らを拾ったであろうネットワークからお金を失っているかもしれません（または彼らを拾ったかもしれないディズニーのような米国のスタジオ[ここでディズニー/スタジオジブリの関係について話します、確かにVampireHunderDとディズニーではありません！ha！]）。しかし、彼らが海賊版/地下で失うものは、商品/ロイヤルティの販売で得られます。私の最善の推測は、人々をシリーズに参加させ、再放送/ネットワーク/商品からロイヤルティを集め、このプロセスをすすいで繰り返すことです。そうでなければ、ドラゴンボール、ナルト、ブリーチなどのファン層の奴隷になってしまい、彼らはあまりお金を稼がない映画の「ファントム」上映を行います。それらのアニメの場合、ファンベースは開発/展開のコストに比例して増加していません（私はここで仮定しています!!）。一方、12話のシリーズのファン層はおそらくかなり小さいですが、それでも今後数年間は商品を購入します。それは工場になりました〜本当のヒップスターのように話されていますよね？
Q.E.D.
